利比多經濟與AI時代的未來城市

現代城市發展正面臨一場經濟範式的轉換。傳統經濟模式依賴物質資源、勞動力與實物生產，文創經濟則以創意與文化內容為核心，開啟新的價值創造路徑。

法國後現代主義哲學家讓-弗朗索瓦·利奧塔（Jean-François Lyotard, 1924～1998）在1974年出版的《利比多經濟》（Libidinal Economy）中提出的概念，為檢視這場轉換背後的欲望結構提供具批判性的視角。

利奧塔的「利比多經濟」根植於對馬克思政治經濟學與佛洛伊德精神分析的雙重批判。這裡的「利比多」（libido）並非僅指性慾，而是泛指一切投資於對象、身體與符號之上的情感能量。他認為傳統經濟學過度仰賴理性計算與效率最大化，忽略經濟活動底層不斷流動的「欲望之流」（flux of desire）。「強度」（intensity）則指這股能量在特定瞬間的聚集與爆發，尚未被意義與價值固定下來。

利奧塔並未簡單讚頌欲望，他同時指出，同一股能量既能帶來創造，也可能被資本體制吸納。

日本次文化是觀察這種能量的典型場域，因為其商品以情感投入與迷戀作為流通的燃料。以《新世紀福音戰士》（Neon Genesis Evangelion）為例，作品以少年角色的焦慮與自我懷疑為敘事核心，觀眾因此產生強烈共鳴，並自發形成龐大的二次創作社群。動漫中的速度感與斷裂剪輯，不只是美學技巧，更是不經明確語意、直接作用於感官的強度。

文化評論家東浩紀在《動物化的後現代》（2001）中以「資料庫消費」描述御宅族如何拆解作品中的角色與設定，再依自身偏好重新組合，這說明迷戀本身就是一種生產活動。這些能量也不停留在螢幕上，東京的秋葉原由店鋪、展演與街道構成，正是欲望之流在都市肌理中凝結的痕跡。

然而，秋葉原近年的觀光化與連鎖化也顯示，次文化空間同樣會被資本重新整編，這正是利奧塔所指的雙重性格在城市中的具體呈現。

人工智慧的興起使這個議題更加複雜，風險需分2個層次來看。

在工具層次，生成式AI能在數秒內產出圖像、音樂與文字，輔助個人創作並降低表達門檻，風險相對有限。

在基礎設施層次，當AI成為推薦系統、城市管理與資源分配的底層架構時，它便不再只是工具，而是決定何種欲望得以被看見的結構性力量。

哈佛學者祖博夫（Shoshana Zuboff）在《監控資本主義時代》（The Age of Surveillance Capitalism, 2019）中指出，企業蒐集使用者的行為痕跡，藉以預測甚至塑造未來行為。短影音平台依據停留時間排序內容，便是常見的例子：創作者為了迎合演算法而調整風格，原本多元的表達逐漸趨同。城市空間也面臨類似的重新編碼，哪些街區被導航與地圖推薦、哪些店家被看見，愈來愈由平台邏輯而非居民決定。

關鍵不在於AI是否參與創作，而在於它被設計來放大個體的差異，還是被用來複製同質化的消費偏好。

針對基礎設施層次的問題，可以設想3種城市構想，並正視其現實摩擦。其一是非功利性的公共感知空間，例如沒有消費動線與商業招牌的光影與聲音廣場，但必須面對土地成本與維護經費由誰承擔的問題；其二是動態迴饋的情感互動裝置，由人工智慧、物聯網與虛擬實境協作，依人群節奏調整燈光與聲景，但仍須處理「集體節奏」是否可能被少數群體主導的問題；其三是去中心化的社群記憶廊道，居民可藉AI共同創作在地敘事與公共藝術，直接回應演算法壟斷可見性的困境，卻也要面對AI共創內容的著作權與詮釋權歸屬。這些難題說明，情感導向的都市設計不能只靠技術，而必須搭配明確的治理權責、經費機制與資料倫理規範。

必須坦白指出，《利比多經濟》原本是對「大敘事」與「理性體系」的解構，利奧塔刻意避開批判者的立場，也拒絕區分「真實」與「虛假」的欲望，更不提供任何城市規劃方案。本文使用「收編」一類語彙，其實隱含一個相對純粹的欲望，這與利奧塔的立場存在張力。將其延伸至都市發展，屬於後設詮釋與應用，價值在於提供檢視技術與城市的問題意識，而非可直接套用的藍圖。

據此，本文主張未來城市的評估指標不應只有GDP與效率，還應包括2項可檢驗的標準：市民能否在城市中遭遇未經演算法預測的經驗，以及能否參與未被商品化的集體記憶生產。前者對應公共感知空間與情感互動裝置，檢視推薦與管理系統是否保留意外的空間；後者對應社群記憶廊道，檢視公共文化是否仍有不以交易為目的的生產場域。

若這兩項標準無法被滿足，再先進的智慧城市，也只是把欲望更有效率地納入計算。